UN VIENTO FRESCO LLAMADO THE CRANBERRIES

(8 de febrero de 2010-Explanada del Estadio Monumental, Lima-Perú)

Dolores, no sé cómo haces para conservar en perfecto estado tu sinuosa e hipnótica voz. La noche del lunes, tus susurrantes cuerdas vocales se sintieron como el bendito viento fresco que uno espera en el verano (“Linger” fue eso y mucho más). A pesar que el sonidista se quedó dormido o no trajeron equipos que estuvieran al nivel de tu banda te diste mañana para expresarte con todo. Tu alegría y vitalidad fueron desbordantes en el escenario, ¿dije escenario?, ¡por Dios!, parecía una tarima lo que los organizadores instalaron, pero no importó mucho, igual nos deleitamos con tus saltos, movimientos de caderas, tus palabras educadas, fuerza interpretativa, tu liderazgo; y tus esporádicos solos con tu guitarra SG simplemente me conmovieron tanto como si fueras una pequeña Santana. Noel, tu hombre de las seis cuerdas, arremetió con todo en canciones como “Salvation” o “Zombie”, aunque otra vez el maldito sonido de los parlantes no le hizo justicia a esos acordes abrasivos que se morían por calcinar a todos los presentes.

The Cranberries, con temas tan hermosos como “Ode to My Family” o las apasionadas “Ridiculous Thoughts” y “Zombie”, fuiste como un autobús del tiempo que me regresó a mi niñez noventera. Y con “Dreams”, “Linger” o “When You’re Gone” convencieron a más de diez mil personas que no son solo una banda para revivir vivencias o evocar recuerdos, vuestras canciones han madurado muy bien con el tiempo, suenan actuales y aseguran su vigencia por muchos años. Gracias por esta inolvidable noche de verano.

HENRY FLORES

ESPERANDO A AXL ROSE

DISCOS Y OTRAS PASTAS # 28

Ya salió la nueva edición de Discos y Otras Pastas, minirevista en "pdf" que trata de música, cine y literatura.

En este número leerás sobre:

1)Crónica del concierto de Metallica en Lima

2)Los álbumes del 2009 que más nos gustaron

3)Homenaje a Heath Ledger a 2 años de su muerte

4)Revisando el "After the Gold Rush" de Neil Young.

Descárgalo en este ENLACE

19 de enero de 2010-Estadio San Marcos
METALLICA DESTRUYÓ LIMA

No soy devoto del trash metal, ni tampoco un metalero común y silvestre, pero, puedo decir, totalmente convencido, que el concierto de Metallica ha sido uno de los mejores que he disfrutado, y que el año nuevo recién comenzó para mí el 19 de enero. Metallica literalmente ¡me sacudió las vísceras! Estos cuatro jinetes me llevaron a su antojo por su sincronizada y salvaje montaña rusa hecha de acordes furiosos, abrasivos y eternos.

Las nueve y media de una noche súper especial y el arranque atronador con “Creeping Death” nos encontró saltando y gritando, la euforia desde el primer riff, la locura siguió con “From Whom The Bell Tolls”, el desenfreno total con “Fuel” y “Harvester of Sorrow” y aquella muchacha quitándose una parte de la blusa para mostrarme su seno derecho mientras pogueábamos. Inmejorable comienzo. El pequeño “descanso” con “Fade To Black” dio paso a la presentación del benjamín discográfico Death Magnetic, con contundentes directos como “That Was Just Your Life” , “The End of The Line” o “Cyanide”, filtrándose entre ellos la conocida “Sad But True”. James, Lars, Kirk y Robert lucían como unos Trolles capaces de arrasar con un estadio vivo de 50 mil almas.

En los conciertos, los momentos más memorables se dan cuando se tocan los clásicos. Casi todas las bandas saben darle el gusto a sus fans intercalando o espaciando sus hits con canciones menos conocidas a fin de aumentar la expectativa y generar explosiones de júbilo en su debido momento. Sin embargo, lo que hizo METALLICA, ¡lo que nos hizo!, no solo fue una muestra de gran generosidad, fue un aluvión, un tsunami, un cataclismo: alrededor de las diez y veinte el estadio de San Marcos fue el epicentro de cinco terremotos seguidos. El saldo: harta masa encefálica desparramada por la ametralla de guitarras y batería de “One”, miles de cuerpos magullados, adoloridos y felices de tanto pogo brutal con “Master of Puppets”, “Battery” y “Enter Sandman”, y muchos corazones mortalmente heridos por los conmovedores arpegios de “Nothing Else Matters”.

Los cuatro guerreros se retiran orgullosos de la destrucción masiva que han perpetrado y cual súper héroes regresan para rescatarnos con “Am I Evil?”. James pregunta “¿quieren más?”, somos adictos, ¡queremos más!, “una más, se lo merecen. Después de 29 años estamos en Lima. Este es el concierto más largo”, vino “Blackened” y para rematarnos nos inyectaron “Seek And Destroy”, directo a la sien. Luego, se desprenden de sus instrumentos, nos observan felices, nos dicen que “somos de puta madre” (¡gracias Trujillo!), nos regalan púas y baquetas, les decimos que los amamos y las pocas fuerzas que nos quedan son para aplaudirlos y vitorearlos. Se despiden y nosotros emprendemos el retorno a casa, a curarnos las heridas físicas, más no las de la mente y el corazón. Metallica nos ha marcado.
HENRY FLORES

AYUDEMOS A HAITÍ

El director nacional de Gestión de Riesgos de Desastres de la Cruz Roja Peruana, Pabel Ángeles Chaparro, anunció que su institución ha abierto cuentas en Scotiabank y en el Banco Continental, en soles y en dólares, en la que podremos realizar un aporte económico, que será utilizado para enviar ayuda a los damnificados por el terremoto que asoló Haití el pasado martes.

Los números de cuenta son los siguientes:
*En Scotiabank:

Cuenta en soles: 009 010 201110461702 07

Cuenta en dólares: 009 010 211110461711 06

*En BBVA Banco Continental:

Cuenta en soles: 0011-0661-01-00032095

Cuenta en dólares: 0011-0661-01-00040241

Ayudemos a nuestros hermanos hatianos.

ESPERANDO A LOS BÁRBAROS 

Autor: J.M. Coetzee (Sudáfrica)

Novela corta del Nobel sudafricano. Nos habla del maltrato que sufren los nativos africanos a manos de sus colonizadores, aunque luego los bárbaros aprenden a defenderse. Solo el magistrado de la ciudad fronteriza parecer ser el único hombre justo, que lucha por la convivencia pacífica de ambos pueblos, a pesar del hostigamiento por parte del ejército persevera en sus ideales y nobles causas. Coetzee es un maestro de la introspección y la reflexión humana. Sus personajes no escapan a los auto cuestionamientos, muchas veces severos.

HENRY FLORES

NOCHE SIN FORTUNA

Autor: Andrés Caicedo (Colombia)

El fascinante universo caicediano tiene como protagonista esta vez a los hombres: los adolescentes Solano Patiño y Danielito Bang. Vampirismo y canibalismo encarnado en la mujer: Antígona. Una noche de fiesta, loca, extraña y que termina siendo una noche sin fortuna porque Solano se frustra más que nadie, nada ha salido como él ha querido, ni siquiera ser devorado por la mujer más bella y extraña.

HENRY FLORES

Pearl Jam – Backspacer (2009)

A no confundirse, a pesar del título los Pearl Jam no retroceden, sólo están tomando impulso. Backspacer es su disco más directo. Aún más directo que Ten (1991), sin que eso signifique mejor ni más auténtico. Pero, además, es su primer lanzamiento independiente y supone la vuelta de Brendran O´Brien como productor, función que no ocupaba desde Yield (1998).

La tendencia iniciada con el epónimo Pearl Jam (2006) en el que retomaron su vena más roquera, se reafirma y toma consistencia en este verdadero Tour de force exudante de energía y espontaneidad. Si el legado de The Who siempre fue una referencia, aquí es más evidente que nunca pero ya no desde la obviedad del riff crispante sino a partir de su resignificación saludable como influencia genuina. Hay un prólogo sin respiros con guitarras que sacan chispas y vértigo vocal hasta que justamente llega “Just Breathe” una probable secuela de Into the Wild, la excursión solista de Vedder para el film de Sean Penn, puro rescate emotivo en forma de canción de fogón. “Amongst The Waves” sirve de puente para una segunda mitad algo menos efusiva aunque tan fértil y elocuente como la primera, donde destaca “Unthought Known” como clásico inmediato, pero cada canción es un punto alto.

Los Pearl Jam han venido dando pelea desde siempre. Lucharon por obtener reconocimiento, lidiaron ante las contradicciones propias de la popularidad, se embarcaron en una cruzada contra Ticketmaster (la madre de todas las batallas), etc. De algunas riñas salieron fortalecidos, de otras no tanto, pero de lo que no cabe duda es de su perseverante actitud para defender una concepción artística que excede las modas y no se detiene frente la adversidad. Y así como engaña el nombre del disco, el desenlace anunciado por “The End”, estratégicamente ubicada como última canción, tampoco es de fiar: “…el final está cerca, estoy aquí… pero no por mucho tiempo…”
JORGE CAÑADA

GREEN DAY – 21ST CENTURY BREAKDOWN (2009)
Si el exitoso Dookie (1994) tuvo su continuación con el Insomniac (1995), pues, no sorprende que los Green Day repitan la fórmula del multiplatino American Idiot (2004) para su esperadísimo octavo álbum. Así que estamos ante otra ópera rock rebosante de punk, power pop y algunas baladitas con piano y guitarras acústicas.

Esta vez, el concepto gravita sobre dos jóvenes enamorados –Christian y Gloria- y la forma en cómo viven su relación (“Last Night on Earth”) en esta primera década del nuevo milenio, no siendo ajenos a externas fuerzas perturbadoras como la religión (“East Jesus Nowhere”), el gobierno (“21 Guns”) o el caos de la ciudad (“Murder city”). Él es descreído y renegado (“21st Century Breakdonwn”: mi nombre es “nadie”, el gran hijo perdido, nacido el 4 de julio en la era de los héroes y los contras, que me dejaron para morir o vivir). Ella tiene fe y es perseverante (“Last of the American Girls”). Al final se darán cuenta que solo necesitan de una “luz” para no perder el rumbo, y un motivo para seguir luchando, llámese viviendo. Este incombustible trío californiano ha sabido encontrar melodías válidas para este buen álbum. Abundan momentos de gran placer melódico como en las épicas “21 Guns” y “21st century...” o las calmadas “Last Night on Earth” o “Viva la Gloria”, que llaman la atención desde la primera escucha. Aquí, lo que les juega en contra son los laberintos en los que cae esta historia - en algunas canciones no está bien definido el protagonismo de los personajes-, abundan las buenas ideas pero no las conexiones, hay mucho hilo y por momentos el costurero pierde la aguja. Está bien que los Green Day ya sean una banda respetada, pero, cuidado con tomárselo demasiado en serio.
HENRY FLORES

"Dance me to the end of love"-Leonard Cohen live in London (2008)

"Suzanne"-Leonard Cohen live at Isle of Wight (1970)
Disfrútenlo